Segunda piel

De vuelta, posteando hallazgos, esta vez con bastante retraso, encontré a India Flint en la web (como tantas otras maravillas) en el 2009. Buscaba aprender técnicas con tintes naturales, quería experimentar un poco, hacer pruebas y ver si me gustaba, y fue amor a primera vista.

 India trabaja (y crea) con eucalyptus, y con cualquier otro árbol o hierba que pueda dejar huellas en los textiles. Su elección no es al azar:  el eucalyptus (en cualquiera de sus variedades, que son muchas) tiene afinidad particular con las fibras de proteína, como la lana o la seda. Con el simple contacto de estas fibras y el follaje, corteza, semillas, raices del eucalyptus, (ya sean recién recogidas o secas), se produce la magia. Y el proceso es sencillo.

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En Eco Colour, su primer libro sobre el tema, describe este procedimiento y muchos mas. Es una verdadera joya, que nos invita a la experimentación y al disfrute.

Básicamente: se hierven las hojas o corteza o ramas de eucalyptus en agua. A los 5 min de hervor, las hojas dan tintes verdosos, a los 30 min anaranjados terrosos, y a los 60 min rojo terracota. Basta con retirar las hojas y apagar el fuego en el momento deseado. Es importante no exceder el tiempo de cocción, ya que a partir de la hora de hervor, el eucalyptus comienza a dejar en el agua el kimo, una sustancia gomosa que imposibilita la adherencia del tinte a las fibras textiles. No se necesitan mordientes como en otras técnicas, lo cual simplifica el proceso. Se pueden generar variantes agregando al agua de hervor algunos hierros oxidados, ya que el hierro opaca un poco los tonos dándoles una tonalidad negruzca, o grisácea, según las cantidades (como se puede ver, hay que volverse recolector, de hojas, y de objetos oxidados :)

Sobre estas lineas, mis primeros intentos en fieltro, siguiendo el paso a paso de India en su pagina web.
 El sellado de hojas se realiza del siguiente modo: humedecer el fieltro o la seda, ubicar las hojas sobre la tela (si fueron retiradas a los 5 min de hervor, sellaran en tonos verdes, si las retiramos a los 30 min dejan huella anaranjada, y rojo terracota a la hora de cocción)
Se enrolla la tela (la estampa queda así de ambos lados de la pieza), se ata con hilo barrilete para sostener el paquete bien ajustado, y se cocina al vapor (en una olla grande con unos cm de agua ubicamos un colador de pasta y el atado encima) durante media hora.
Luego de esta cocción y se deja reposar de una semana a 2 meses, siempre rociando con agua y manteniendo la humedad del paquete (las piezas de la fotografía fueron logradas con una semana de reposo).

También se puede utilizar el tinte producido durante el hervor para sumergir las telas de lana o seda. EL proceso aquí seria: una vez frío el tinte, colocar la pieza de tela hasta que el liquido penetre bien las fibras. Llevar a fuego bajo durante una hora (como mínimo). EL tiempo de cocción puede extenderse en este caso, porque las hojas, corteza etc ya fueron retiradas del tinte.

En el caso de otras fibras naturales el proceso es similar, pero inicia de otro modo: se debe dar una base proteica a la tela para que el tinte se fije. El algodón, el lino y otras fibras textiles de celulosa, necesitan sucesivas inmersiones previas en una solución de agua y leche de soja (entre otras opciones). En este caso el proceso es mas complicado, ya que son necesarias mas de 10 inmersiones y sus posteriores secados para obtener buenos resultados.

Second Skin es el segundo libro de India dedicado a estas técnicas, enfatizando su uso en indumentaria. Todavía no aparecen imágenes del interior del libro en la web, ya que su edición es muy reciente.

La revista Bloom (una de las mejores publicaciones actuales, a mi parecer) dedico uno de sus ejemplares a esta magia del color...

... en el cual India Flint esta presente. Algunas imágenes en el website.
Siempre un privilegio inspirarse con su arte.

Otra de sus publicaciones (mas antigua en este caso) es Felt Handmade Style, un libro sobre fieltro artesanal con lanas naturales, coloreadas al estilo India, otra joya.
Espero disfruten tanto como yo de este recorrido (fue largo el post, pero lo vale;)

La Mansa Lana

lamansalana.blogspot.com 

De las manos mansas y trabajadoras de Marcela, este regalo: un blog sobre fieltro, con su sello personal y distintivo. Un camino de descubrimiento con luz de sol que se filtra entre los follajes, esa fue mi sensación y quiero compartirla...
Bienvenida a la blogosfera!!!!

Fieltro por éstas latitudes...

Cuando conocí el fieltro, cuando ví las primeras fotografías...corría el 2007 y fue amor a primera vista. No sabía bien de qué se trataba, no tenía ni una sola pista. Parece que hubiera pasado mucho tiempo desde esa noche que me desvelé mirando imágenes en Flickr. En ese momento no se encontraban tutoriales en Youtube, y en los blogs aparecían algunos how to con paso a paso (en inglés...) que nombraban materiales de uso cotidiano por aquellas latitudes...y no por éstas.

Ese lento descubrir me llevó a enamorarme cada vez más de la fibra, el trabajo de amasado, el efecto de la seda en el nuno, la magia de los tintes en la lana, la mezcla de las distintas texturas en la mesa de trabajo. Y hay algo más: el fieltro posee otra magia, la de ser como un espejo, al trabajarlo, al ver la pieza terminada, nos dice más sobre nosotros mismos que de la pieza en sí. Y uno está toda una vida descubriéndose. Cada mano trabaja de modo diferente, en tiempos diferentes, cada persona logra que el mismo instrumento ejecute distinta música.

El destino quiso ponerme en un lugar privilegiado: cada semana me paro frente a una mesa de trabajo en la cual cada una de mis alumnas, amigas y confidentes, vuelca toda su creatividad, y yo presencio el milagro.
Es que la lana -como suelo decirles- es proteína, al igual que nuestra piel. Y esa afinidad con el material es ancestral, nos precede en el tiempo. Al descubrir el fieltro pude conectarme con aquello que la humanidad sabía desde hace milenios: todo es uno. Y veo a mis alumnas acercarse a esa verdad cada semana.

Por éstas latitudes el fieltro desembarcó...o está queriendo hacerlo. Creo que lo válido es -y será siempre- encontrar un modo de expresión, un medio más para expresar nuestra identidad (individual o colectiva). De nada sirven las imitaciones, que pierden gracia incluso en el proceso de trabajo que deja de ser creativo. Importan los medios, y no sólo los fines...(en este aspecto se podría ahondar, y bastante). Es importante la práctica, la experiencia, las horas de contacto con el material, la observación, la paciencia y la perseverancia (como para todo en la vida). El fieltro es de todos, y de cada uno. Dejemos que sea.

Espirales

Como siempre, vuelvo después de un tiempo a mostrarles en qué anduve trabajando.
Estos espirales están realizados en vellón de lana, colocando distintas capas de color, humedecidas con solución de jabón (que ya les mecioné en un post anterior), y luego enrollando y amasando sobre mantel de bambú (a modo de armado se sushi:) hasta afieltrar...

...según los tonos que usemos, el resultado será diferente
...en la última foto, los espirales forman parte de un collar. Los adherí sobre discos de tela (reciclando viejas corbatas donadas por mi hermano:), y los cosí a una cadena tejida al crochet con hilo de seda. También agregué unos discos de raso negro siliconado...probando y jugando un poco...:)

Para Azuldeponiente, desde África...gracias por tus comentarios!!

A secar

Otra vez fieltro...lo digo con gusto! Secándose al sol, un futuro "foulard", o chalina (en cristiano).
Me debo el post del tutorial de fieltro artesanal, por lo pronto les acerco un muy buen tutorial de Sonia, posteado en su blog "Desde Suiza" (ya la conocerán, suele visitarme a menudo, y de verdad espero sus visitas y su opinión, es una verdadera maestra y creadora incansable).
Se trata de un tutorial de un bolso, que en su momento me "abrió" la mente (literalmente), ya que me era muy difícil encontrar tutoriales en español, tan claros y concisos.
Personalmente realizo la etapa de amasado con palo de madera desde el principio, y es al final cuando trabajo con las manos. El desarrollo de la técnica resulta ser muy personal, y se va logrando con la práctica y la experiencia.

Otros detalles (especialmente para las argentinas) : el molde se realiza con goma eva, el jabón de marsella sería jabón blanco (pan de jabón), y cuando Sonia menciona "una lana más gruesa"...mmmm...imposible...por estas latitudes sólo conseguimos top o vellón de lana de oveja. Y punto. Así que debe funcionar como vellón grueso y delgado a la vez :)

Como ya mencioné en un post anterior, es muy gratificante lograr una pieza completa y sin costuras. Transformar el vellón en paño es ya en sí una tarea gratificante.

En este caso realicé un fieltro nuno con inclusiones de lana (fieltro sobre tela, espíen el pequeño how to de Ray_chel), sobre el cual apliqué unas flores en relieve con unas puntadas antes de terminar el proceso, y terminé de afieltrar todo a la vez, para lograr una integración visual más acabada.

Ante la imposibilidad monetaria de trabajar sobre seda, y sabiendo que la única premisa del nuno versión económica es que la tela tenga la trama algo abierta, trabajé sobre gasa de algodón (gasa de pañal:)...bajé bastante los costos no?:)...obviamente no es la única opción, pero me gustó el contraste de texturas. Hablando de tramas abiertas: también puede realizarse fieltro nuno sobre tejido.

Y basta, me voy a trabajar, porque la chalina ya secó, y quiero postear pronto el resultado!!!

Estos días...

Estuve distanciada estos días...por suerte bastante ocupada, ocupándome o buscándome desafíos...:)
...esta cartera en fieltro es un resultado fallido de la idea original, que no quedó nada mal, estoy contenta por haber solucionado bien una falla: en la segunda foto (ángulo inferior derecho) puede verse una grieta que quedó por no haber integrado bien el vellón de lana al realizar el fieltro, falla que solucioné con unas puntadas escondidas y haciendo unos apliques de paño color chocolate y unos círculos en crochet. La idea original era hacer una cartera con fuelle, pero la grieta en sentido vertical me lo impidió. Me encanta hacer piezas de fieltro sin costuras...

...esta cartuchera...o bolsito...o lo que resulte ser en cuanto le dé uso :) está hecha con la misma técnica, usando vellón previamente teñido en rojo y gris, combinado con vellón natural...

...en estas fotos el interior (muy cálido por sus formas, no sólo por el material) y uno de sus laterales, sin costuras...
...y los botones forrados también en fieltro y con un bordado sencillo.

Para mis collares

Hace poco leí el título de un libro japonés de crochet, decía algo así como "labores para hacer en un día", y me gustó la idea. Más allá de hacerlo como emprendimiento laboral o no, creo que cambiaría mucho el aspecto de nuestras casas si contribuímos a su decoración con un objeto, aunque sea mínimo, al día.

Como consecuencia, surgió la idea de esta cajita. Estaba necesitando un lugar donde poner todos mis collares. Estuve acumulando varios - están tan de moda - y quiero cuidarlos porque pienso heredárselos a mi hija...
...lo bueno fue que quise hacerlos con materiales que nunca antes había usado. Mi prima Mariana me había comentado (hace años) que una amiga suya tejía hilados mezclándolos con cinta de cassetes, y los vendía muy bien en la feria artesanal de La Plata...
...yo agregué el uso de cable, como sostén para armar esta especie de canasta, y darle cuerpo...
...cuando hacemos cestería con crochet, usando un cordón grueso como guía (en este caso, cable marrón), es recomendable empezar el trabajo con una anilla. Quise que mi trabajo tomara forma rectangular, casi cuadrada, así que a las pocas vueltas de empezar sólo hice aumentos en las esquinas, y seguí así hasta lograr el tamaño que quería para la base (o la tapa)...
...dejé el centro de la tapa sólo con cinta de cassette, y le anexé después un cashmilon fino en color tostado. Como detalle, para tapar el orificio que quedaba por el inicio en forma de anilla, cosí una bolita de fieltro bordada con el mismo cashmilon...

...le hice unos ojales en dos lados de la tapa, para abrocharlos en dos bolitas de fieltro bordadas, una a cada lado de la caja. Espero les guste, y reciclen vieja música!!

Fieltro y calados

Como comentaba recientemente, estoy preparando muestras para mi trabajo, en ésta trabajé con un semi afieltrado, en el que incluí algunos hilos y flores en crochet. Dejé espacios sin top, para que me quede un calado a modo de ventanas, y después bordé creando un símil trama-urdimbre en los espacios.
Para la que ya lo haya intentado, sabrá lo que quiero decir cuando digo que bordar sobre fieltro es HERMOSO!!! La aguja se deja llevar y el hilado dibuja formas...Sé que voy a repetir ésta técnica en póximos trabajos.

Confesión

Es verdad que uno a veces queda preso de sus propias palabras...Lo digo porque mil veces he dicho "nunca trabajaré con pieles naturales, sí ecológicas, pero naturales no, de que sirve tanto avance en la industria textil si hay que seguir matando animales"...Bueno, a raíz de un pedido específico, tuve que hacer una muestra que incluyera piel de conejo, y debo confesar que entendí el por qué de la adicción de muchas personas al uso de prendas de piel natural. Es incomparable la suavidad, la practicidad en el manejo al momento de la confección, y el confort que provocan las pieles al llevarlas. Esta es mi confesión.
Como se ve en la muestra, traté de usar el mínimo indispensable de material :( - sé que no hay excusas que valgan- , trabajé con fieltro, y unas bandas en crochet. El resultado, a la vista.

Seguimos con fieltro...

Estoy con calor, mucho calor!!En Buenos Aires todo es calor y humedad, los porteños que todavía no salimos de vacaciones queremos que llegue el momento YA!!!!

Hoy posteo un trabajo que para mí es muy importante, ya que es el primero que realicé en fieltro, así que no tenía idea de cuál iba a ser el resultado...Hoy puedo decir que fue bueno, porque gracias a esta prenda conseguí trabajo para todo el año!!!

El top está colocado sobre una prenda tejida en mohair, con agujas 10, así que el calado que queda permite que las hebras de top se adhieran entre sí. Los círculos en el frente son piezas de silicona con lana que agregué después de afieltrar.

Fieltro y algo más...

Como conté hace poco, estuve haciendo fieltro, pero traté de buscarle una vuelta más. Me está apasionando el "Fiber art", así que armé una especie de red con hilo sisal e hilo de barrilete, y después la afieltré. Cuando estuvo seco, hice algunas costuras encima...Y así quedó...